【２０１８臺中國際動畫影展】紀錄

　　臺中國際動畫影展舉辦到第四屆，我終於能夠參加了！對我而言別有一層意義，早在第一屆舉辦時我就知道有這個活動，但知道得太晚，而且那時困在補習班，翹課去參加的話會充滿罪惡感。之後不是埋首苦讀就是忘了有這活動，直到今年秋意漸濃時，我已工作快滿一年，各方面都穩定發展了，此時無牽無掛，總算能放心報名了！

　　去聽自己有興趣的講座，去看自己想看的電影，去任何自己想去的地方，放膽去體驗、去接觸、去拓展，這才是人生嘛！

　　彷彿遲了三年，在這個時間點跳回去，實現大學畢業那年想做而未做、想參加而未參加的事。排講座隊伍時，發現周遭好多大學生面孔，工讀生大多也是大學生吧。但我早已不是大學生了，不論心智、職業、談吐、財力、朋友圈……，都和剛畢業時大相逕庭了。怪的是，如果現在有人誤認我為學生，我反而一點也不介意，甚至不急著澄清。

　　我買了兩張預售票。星期六下午連看兩場電影，接著連聽兩場講座，我有稍微研究過活動場次表，這樣安排最合適。都在凱擘１０廳，無須在場次間奔波，亦沒有過長的間隔。聽說，玩夾娃娃機成功夾到東西的秘訣在於，不是挑自己喜歡的，而是看哪個好夾。人生很多時候並不是選擇自己喜歡的，而是選比較容易到手的。決定觀看影展的哪部動畫也是這個道理，我沒有選自己特別喜歡的，其實都沒看過，也不知道哪個最對我的胃口，而是衡量時間、地點，選自己最容易配合的。

　　結果令我十分滿意！無論是兒童向或是成人向的動畫，都沒有讓我失望，皆讓我大開眼界！唯一讓我挑剔的地方是，我選的座位太前面了。接下來將一一描述動畫和講座的感想。

〈森林總動員〉In the Forest of Huckybucky

　　爬樹鼠克勞斯自彈自唱為動畫揭開序幕，牠唱的既不是英語也不是西班牙語，更不是德語，很奇特的語言，演完我才恍然大悟那是挪威話。沒聽過的語言帶來全新的感受，不僅是語言本身，還有它背後隱藏的文化與思維。

　　爬樹鼠說牠喜歡唱歌，不喜歡工作，每天就是抱著吉他走到哪唱到哪，不為冬天儲藏食物，餓了去鄰居家串門子，就會有食物招待。這模式讓我想到伊索寓言的蟋蟀與螞蟻，好吃懶做的爬樹鼠遲早會得到教訓吧？後來也沒有。或許這是要告訴我們，熱愛音樂就盡情歌唱、盡情演奏，音樂也是可以維生，整天唱歌不會餓死，雖然收入不穩定，但找到贊助商（願意給食物的好鄰居）就能活下去。

　　看似只會唱歌的爬樹鼠並不笨，危急時刻反而很聰明。狐狸馬文想吃掉牠，森林裡你追我跑，追趕一陣爬樹鼠爬到樹上，狐狸不會爬樹，索性坐在樹下，等牠餓了或累了從樹上掉下來。傍晚，狐鼠皆睏，爬樹鼠唱起狐狸的搖籃曲，唱一遍不夠，再唱第二遍，唱著唱著狐狸就睡著了，狐狸醒來，樹上老鼠早已溜走。

　　動畫前半段狐狸被塑造成反派角色，搶劫店家、意圖殺害動物……，活在有刑法的世界早該被判刑了。是的，法律，以及民主。老鼠莫頓想到，何不制定法律讓森林裡的大家來遵守呢？大家要當朋友，朋友就是要互相幫助，不可以殺害、吃掉對方。區區一隻老鼠沒有影響力，找來森林裡講話最有份量的熊爸爸當主席，集合所有動物開會，來表決是否通過這個規定。投票採記名制，贊成的舉手，狐狸遲遲不舉手同意，大家就唱歌洗腦牠吃素多好多好。到這我有點同情狐狸了，牠只是生錯地方，就要被迫做違背天性的事。

　　新法通過即生效，自實施日起第三天狐狸就快不行了，沒有肉使牠臉頰消瘦，只好遠走他鄉，去某牧場覓食。儲藏室懸吊的肉閃閃發亮引誘著狐狸，可是太高了牠拿不到。儲藏室的老鼠好心幫忙咬斷繩子，讓肉掉下來，狐狸一拿到肉又本性畢露，連謝謝都沒說就跑了。這好像是一個引子，不久就發生了小熊綁架事件。焦急如焚的熊爸媽遍尋不著寶貝兒子，狐狸有敏銳的嗅覺，一聞比偵探還厲害，馬上定位拼湊完整的地圖。兩隻老鼠自告奮勇要去救小熊，熊爸媽誇獎老鼠勇敢，卻完全忘了背後功臣狐狸。不曾向別人說聲謝謝，又怎能要求別人在接受幫助後道謝？

　　結局是好的，爬樹鼠主動提及狐狸的功勞，大家也很慶幸因為有朋友間互相幫忙的精神，才能合力擊退外敵。這部動畫主要的概念就是合作互助吧！每隻動物各有先天優勢劣勢，獨善其身沒有辦法生存，人類也一樣，必須和身邊的人建立良好的關係，截長補短，與其為自己辦不到的事煩惱自卑，不如極盡所能發揮長處。

保羅布希Paul Bush：影像頑童、玩弄影格

　　先觀看大師作品，放映完畢聆聽大師現場演講，電影和講座是連著的，所以心得就一起寫。

　　買的票座位太前面了，深受大螢幕光害之苦，但回去之後不禁想再看一次Paul Bush的動畫，實在太酷了！回想起來，確實值回票價，竟想念起大螢幕與音效綜合的衝擊。他的動畫真不是一般，取材、表現手法，都不是一般人能想像。短短幾分鐘的動畫，前置作業都非常費工夫，例如：包含三千五百種昆蟲大量照片製作的〈五分鐘進化論〉（While Darwin Sleeps . . .）、用真人動畫手法拍攝的〈變身怪醫〉（Dr. Jekyll and Mr. Hyde）等等。

　　最讓我回味無窮的還是底片刮畫。第一部放映〈但丁神曲〉（His Comedy）還沒進入狀況，西洋文學應該有教過，但我不記得了就算了。第二部播〈古舟子詠〉（The Albatross），從這我開始覺得Paul的動畫很棒！選材或改編都不是那麼熱門的（可能我孤陋寡聞，幾乎都沒聽過），卻表現得很生動、很深刻，讓觀眾跟著對那題材產生興趣。最衝擊的是〈秘愛〉（Secret Love），父親問女兒有沒有藏男人，女兒顧左右而言他，父親問不出所以然，直接提著那男人的頭跟手質問女兒他是誰，女兒震驚、憤怒，一氣之下竟放火把父親燒了。

　　這些底片刮畫作成的動畫，人物沒有完整的五官，只能大略看到他們的身形，和一半在陰影下、一半隱約浮現的臉，留給觀眾無限想像空間。Paul在演講中提到，閱讀文字敘述時，每個讀者腦海中浮現的畫面都不太一樣，他希望他做的動畫也能讓讀者像閱讀那樣保有自行想像的空間，每個人看到都會覺得彷彿是量身訂作的，就像閱讀一本書，每個人看了心中都會有各自的畫面。

　　其他還有一些技術性的，像是「beat」、「frame + frame → shot」、「frame rate」等等。可以比喻beat為stepping stone，過河的時候，河流上鋪的石頭，如果鋪得很密集，那麼故事進展的步調就會很慢，很多卡通都是這樣，所以很輕鬆就能理解，但劇情往往比較無聊。鋪的間隔遠則劇情進展就會比較快速。

　　比較有趣的是，Paul年輕時拍攝了一支母牛的紀錄片，主角就光是那頭牛，影片步調十分緩慢，跟那晚放映的超快速動畫成強烈對比（例如那上千隻昆蟲壓縮在五分鐘內閃來閃去，弄得觀眾眼花撩亂），所以喜歡慢步調的就去看母牛，喜歡快步調的就去看昆蟲。

　　講座後半，提到《火星上的人類學家》，我高中時的最愛！對動作的感知從很小的時候就在學習，一些跟腦科學有關的，改天回家再去翻有關的章節（註１）。還有提到一本我沒看過的書：Luria的《The Man with the Shattered world》。我們能夠欣賞動畫，是因為我們的大腦對動作感知的區塊運作正常吧。

　　相關連結：

　　〈古舟子詠〉靈感來自The Rime of the Ancient Mariner

　　〈秘愛〉靈感來自Percy Grainger - Father and Daughter

月岡貞夫大師講座：日本動畫的寓言傳統

　　上一場英語講座毫不猶豫不拿口譯機，日語則遲疑了一下，才選擇不要翻譯。其實我日文程度比英文差很多，但想說難得有機會現場聽到日語演講，不聽可惜，就算可能會有很多地方聽不懂，還是去感受一下，反正不考試嘛！

　　事實證明光用聽的還真聽不太懂，有投影片輔助才比較知道在講什麼。月岡準備的資料很豐富，到後面有些講不完，比表訂時間超出了十分鐘。雖然題目是日本動畫，但從開頭的西遊記到後面的迪士尼，看得出演講內容的廣博。如果用中文翻譯應該會吸收得更多，仔細想想日文我好像沒聽懂多少，或者中日轉換有困難，就拿雜亂片段的筆記當心得交差吧。

　　アレゴリー：たとえること

　　井上ひさし

　　物語は何を語る

　　人間は放っておけば戦争を起こす邪悪な存在なのだ

　　人間ほど残酷で醜いものもない、そして人間ほど美しいものはない

　　Ｎ・マクラレン「隣人」：ボーダーライン

　　長いアニメの多くは感情を描き小説形式

　　Realism

　　「椅子」：権利欲を笑う、共産

　　Identity

　　教訓とはなにか

　　慢心と虚心

　　信念は嘘よりも危険な真理の敵である

　　一寸の虫にも五分の魂がある

　　Symbol & metaphor

　　笑い、ユーモア、深刻

　　自己確立型物語

　　自己犠牲型物語

　　註１：

　　２０１８年１０月３０日補充：

　　上禮拜回家翻書，我猜是〈重見光明的弔詭〉。